Este proyecto nace con voluntad de permanencia en el panorama internacional de escuelas teatrales centradas en el humor. Surge de la necesidad de Antón Valén e Iván Prado que deciden aportar su experiencia en el campo del clown y el humor para sumarse al impulso inaplazable de generar una nueva pedagogía teatral que coloque al clown en el centro de la formación cómica.La Escuela Internacional de la Comicidad pretende ser un laboratorio capaz de generar: presencia escénica, verdad en la actuación, efectividad creativa y comicidad. Asimismo pretende formar a actores y actrices para que estén preparados para convencer a cualquier público en cualquier espacio teatral, ya sea calle o teatro.
El objetivo de la Escuela no es enseñar un camino único de la comicidad, sino generar un espacio de formación e investigación que de la oportunidad para que el actor/actriz pueda encontrar cuál es su propia ruta. Además busca dignificar el trabajo del comediante mediante una formación basada en la experiencia y el estudio de las diferentes expresiones artísticas que conforman el universo del humor y la risa a través del teatro.
La escuela tiene dos sedes, una insular -Tenerife- y, otra peninsular -Galicia- y se realiza en dos estaciones diferentes, verano -Tenerife- y otoño -Galicia- para facilitar la asistencia de los estudiantes al curso de formación.
Filosofía
Hay muchos caminos para llegar a la comicidad. Nosotros hemos elegido el de la esencia del clown porque a través de ella puede hallarse gran parte de la verdad en el ejercicio de la práctica interpretativa y, en esta búsqueda, el individuo encuentra gran información sobre sí mismo como actor.
Los pilares de la escuela son la pedagogía del juego y la espontaneidad, ambas como camino para llegar al conocimiento del individuo-actor, fomentando la espontaneidad y la creatividad del clown para afrontar con efectividad el diálogo con el público.
Para apoyarlo introduciremos asignaturas impartidas por profesionales ampliamente reconocidos en los circuitos teatrales que reforzarán la verdadera señal de identidad de la escuela: LA AUTO-CREACIÓN -espacio para la creación personal y colectiva-. Para ello contaremos con materias y profesores como: a) IMPROVISACIÓN a cargo de Carles Castillo, b) EL CUERPO CÓMICO por Norman Taylor además de la formación impartida por Antón Valén e Iván Prado. En el módulo de Galicia contaremos además con el trabajo de Claudia Contín y Ferrucio en materia de expresión corporal cómica y con Belén gordillo como guía para encontrar nuestro ritmo interior en escena. Asimismo contaremos con la inestimable ayuda del Mago Teto desvelando los secretos de nuestra magia cómica.
Son ya ampliamente conocidas, en varios círculos teatrales, las herramientas básicas del clown, tales como su vulnerabilidad, el fracaso, el ridículo... Técnicas que nosotros incorporaremos en la Escuela para ayudar al actor/actriz a ir más allá, es decir, a dar el paso creativo que le permita, a partir de su clown, construir una historia y una presencia escénica capaz de dialogar artísticamente con el público -más allá de técnicas aprendidas en la formación.
Los pilares de la escuela son la pedagogía del juego y la espontaneidad, ambas como camino para llegar al conocimiento del individuo-actor, fomentando la espontaneidad y la creatividad del clown para afrontar con efectividad el diálogo con el público.
Para apoyarlo introduciremos asignaturas impartidas por profesionales ampliamente reconocidos en los circuitos teatrales que reforzarán la verdadera señal de identidad de la escuela: LA AUTO-CREACIÓN -espacio para la creación personal y colectiva-. Para ello contaremos con materias y profesores como: a) IMPROVISACIÓN a cargo de Carles Castillo, b) EL CUERPO CÓMICO por Norman Taylor además de la formación impartida por Antón Valén e Iván Prado. En el módulo de Galicia contaremos además con el trabajo de Claudia Contín y Ferrucio en materia de expresión corporal cómica y con Belén gordillo como guía para encontrar nuestro ritmo interior en escena. Asimismo contaremos con la inestimable ayuda del Mago Teto desvelando los secretos de nuestra magia cómica.
Son ya ampliamente conocidas, en varios círculos teatrales, las herramientas básicas del clown, tales como su vulnerabilidad, el fracaso, el ridículo... Técnicas que nosotros incorporaremos en la Escuela para ayudar al actor/actriz a ir más allá, es decir, a dar el paso creativo que le permita, a partir de su clown, construir una historia y una presencia escénica capaz de dialogar artísticamente con el público -más allá de técnicas aprendidas en la formación.
Equipo
ANTÓN VALÉN
Director Artístico
(Murcia) Se especializa en diferentes facetas teatrales con Jacques Lecoq, Norman Taylor, Antonio Fava, Philippe Gaulier, Pierre Byland, Angela de Castro, Colombaioni, Leo Bassi, Michel Dallaire, T.Complicite,... En 1993 ingresa como profesor de interpretación gestual y clown en la Escuela Superior de Arte Dramático de Murcia hasta 2002. Dirigió a varias compañías teatrales de Clown, Teatro de Calle y Comedia del Arte. Fue seleccionado por Slava Polunin para trabajar como clown en el espectáculo “Alegría” del Cirque du Soleil donde realiza una gira mundial durante cinco años (2002/07). Actualmente continua trabajando para la compañía en eventos especiales. Tanto dentro como fuera de España imparte cursos de clown, bufón y técnica actoral.
IVÁN PRADO
Director
(Galicia) Es portavoz de Pallas@s en Rebeldía y cofundador de "Artist Against The Wall" junto a Leo Bassi y Patch Adams.
Es el Director de los siguientes Festivales Internacionales de clown: Festiclown (Galicia), Magiclown (Ibiza) y Firaclown (Barcelona).
Ha recibido enseñanzas de algunos de los más grandes maestros del clown: Leo Bassi, Carlo Colombaioni, Jhonny Melville, Phillip Gaulier, entre otros. Ha actuado como payaso internacional (en países tales como México, Venezuela, Brasil y Palestina) y ha ejercido de showman y maestro de ceremonias en diferentes Festivales Internacionales. Además es el Director artístico de la primera compañía estable de clown de galicia Os 7 magníficos + 1, y ha dirigido distintos espectáculos en México, Palestina, Barcelona y Galicia. Ha participado en varias caravanas de Pallasos en Rebeldía en Chiapas y en Palestina trabajando desde el clown con mujeres maltratadas, con adolescentes y con profesionales de la salud. Ha actuado e impartido cursos en varios países y por todo el Estado Español lo que le ha permitido ir desarrollando su propia metodología.
Su última aventura ha sido organizar y dirigir el Primer Festival de Clown del mundo árabe "Festiclown Palestina 2011".
CARLES CASTILLO
Es el Director de los siguientes Festivales Internacionales de clown: Festiclown (Galicia), Magiclown (Ibiza) y Firaclown (Barcelona).
Ha recibido enseñanzas de algunos de los más grandes maestros del clown: Leo Bassi, Carlo Colombaioni, Jhonny Melville, Phillip Gaulier, entre otros. Ha actuado como payaso internacional (en países tales como México, Venezuela, Brasil y Palestina) y ha ejercido de showman y maestro de ceremonias en diferentes Festivales Internacionales. Además es el Director artístico de la primera compañía estable de clown de galicia Os 7 magníficos + 1, y ha dirigido distintos espectáculos en México, Palestina, Barcelona y Galicia. Ha participado en varias caravanas de Pallasos en Rebeldía en Chiapas y en Palestina trabajando desde el clown con mujeres maltratadas, con adolescentes y con profesionales de la salud. Ha actuado e impartido cursos en varios países y por todo el Estado Español lo que le ha permitido ir desarrollando su propia metodología.
Su última aventura ha sido organizar y dirigir el Primer Festival de Clown del mundo árabe "Festiclown Palestina 2011".
CARLES CASTILLO
(Valencia) Tras muchos años de experiencia actoral se ha especializado en el mimo y en la improvisación. Ha trabajado como actor de cine, teatro, televisión y radio. Ha creado y producido casi una veintena de espectáculos que pasean por todo el mundo, destacando “Buenos días América”, “Mimosterios y Magiliculas”, “Los cómicos sin lengua” y el espectáculo “Imprebis”, del que ha realizado más de un millar de representaciones ante más de medio millón de espectadores.Actualmente imparte cursos de mimo e improvisación tanto dentro como fuera de España, especialmente en Italia, organizados por la Liga Internacional de Improvisación Italiana.
NORMAN TAYLOR
NORMAN TAYLOR
(Gran Bretaña) Después de completar los estudios con Jacques Lecoq, se convirtió en profesor en la escuela donde permaneció durante dieciocho años. Profundizó su conocimiento y comprensión de movimiento en esos años junto a Jacques Lecoq. Da conferencias participativas: "No vemos lo que vemos?" y "El sentido del humor". Actualmente enseña en la École internationale de théatre Lassaad en Bruselas y trabaja en compañías teatrales, universidades y escuelas de toda Europa y en Argentina, EE.UU. y Canadá.
CLAUDIA CONTÍN
(Italia) Conocida y amada en todo el mundo como Arlequín, es de hecho la primera mujer a interpretar con continuidad ya desde el 1987 el papel masculino de una de las Máscaras más famosas de la Comedia del Arte italiana. Después de haber frecuentado a Bolonia la Escuela de Alessandra Galnte Garrone y a Venecia la Escuela del Teatro a La Avogaria, con Ferruccio Merisi le ha fundado a Pordenone en el 1990 la Escuela Experimental del actor, cuyo da una contribución fundamental, más allá de que como experto de varias disciplinas, también como director de los programas didácticos. Ha recibido el Premio "Adelaide Ristori 2005" como “mejor Actriz Contemporánea." Es autora de textos teatrales y sabios teóricos, traducida en cinco lenguas. A cadera y a soporte del arte del actor, Claudia Contin cultiva al arte figurativo como pintor, gráfico-performer y escenógrafo. Diplomada al instituto de arte de Udine, licenciada en Arquitectura a Venecia, Claudia Contin les expone en toda Italia como pintor desde el 1974. Una actividad figurativa qué indudablemente es a la base del "secreto" de su calidad de actriz y enseñante, muy estimada en todo el mundo. Sobre las escenas también se expresa como músico y cantante rock.
FERRUCCIO MERISI
FERRUCCIO MERISI
(Italia) Ha estudiado con Giorgio Strehler y con Eugenio Barba. Ha fundado a una de las más importantes compañías del "teatro de grupo" de los años '70: El Teatro de Ventura (Suerte y Aventura), en Milán. Ha dirigido en los años '80 el Festival de Santarcangelo y, hasta los años '90 ha enseñado a la Escuela del Teatro al Avogaria de Venecia y ha sido responsable de los planeos de teatro de Búsqueda y Formación del circuito Arteven, siempre en Venecia.
En 1985 ha fundado en Pordenone su compañía y su Escuela Experimental del Actor junto a Claudia Contin. En esta Ciudad dirige el Festival "El Arlequín Errante."
Experto de Comedia del arte, de Teatro Oriental y de Teatro Baila, tiene como objetivo enseñar y experimentar en el campo del teatro cómico y el teatro popular contemporáneo.
Ha dirigido, en cuaranta y cinco años de carrera, ciento veinte espectáculos, con su propia compañía y con otros artistas. Entre estos espectáculos, nueve están todavía en programación en la actualidad.
BELÉN GORDILLO
En 1985 ha fundado en Pordenone su compañía y su Escuela Experimental del Actor junto a Claudia Contin. En esta Ciudad dirige el Festival "El Arlequín Errante."
Experto de Comedia del arte, de Teatro Oriental y de Teatro Baila, tiene como objetivo enseñar y experimentar en el campo del teatro cómico y el teatro popular contemporáneo.
Ha dirigido, en cuaranta y cinco años de carrera, ciento veinte espectáculos, con su propia compañía y con otros artistas. Entre estos espectáculos, nueve están todavía en programación en la actualidad.
BELÉN GORDILLO
(Sevilla) Belén Gordillo es actriz, bailarina, cantante y payasa. Licenciada en Interpretación gestual por la Resad de Madrid. Diplomada en danza española y flamenco en el Conservatorio de Danza de Córdoba.
Ha formado parte durante dos años de la compañía israelí de percusión, danza y teatro Mayúmana, actuando por gran parte de Europa y Sudamérica. Es especialista en Body music y ha recibido formación con Keith Terry. Se ha formado en clown con Eric de Bont, Gabriel Chamé, Jesús Jara y Andrés del Bosque, entre otros, formando sus propias cías: "Burleria de Grenouille" con el canadiense Pascal Collin y cía. Nenacaracol con su espectáculo “Contratiempos”.
Ha formado parte durante dos años de la compañía israelí de percusión, danza y teatro Mayúmana, actuando por gran parte de Europa y Sudamérica. Es especialista en Body music y ha recibido formación con Keith Terry. Se ha formado en clown con Eric de Bont, Gabriel Chamé, Jesús Jara y Andrés del Bosque, entre otros, formando sus propias cías: "Burleria de Grenouille" con el canadiense Pascal Collin y cía. Nenacaracol con su espectáculo “Contratiempos”.
MAGO TETO
(Galicia) El Mago Teto (Héctor Guerra) leyó su primer libro de magia en 1990. Seis años más tarde, ya estrenaba su primer espectáculo: “La magia de los sueños”. A partir de ese momento llevó acabo cuatro shows diferentes con elementos como la magia de cerca, con aspectos teatrales, con mucha presencia de la tradición y con una continua evolución y perfeccionamiento, todo ello hacen del Mago Teto uno de los mejores magos a nivel estatal. Las representaciones del Mago Teto en Galicia, Argentina, La Republica Checa, Alemania y Palestina, entre otros países, han conseguido que sólo uno sus espectáculos “15 años de Tolemaxias” lleve ya más de 500 actuaciones. Además, este artista ourensano tiene también amplia experiencia en televisión.Las/los interesadas/os en formar parte de la Escuela deberán mandar una solicitud de ingreso explicando los motivos por los que quieren entrar y su curriculum, tanto formativo como actoral a delacomicidad@gmail.com
Existen dos formas de participar en la Escuela: Asitencia regular (Lunes a Viernes), y asistencia a los monográficos de fin de semana.
Existen dos formas de participar en la Escuela: Asitencia regular (Lunes a Viernes), y asistencia a los monográficos de fin de semana.
Más información en el teléfono (0034) 981 582 836 o en la web www.escueladelacomicidad.org
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