viernes, 27 de diciembre de 2013

Juancito y María





FECHA Y HORA: 
28 de Diciembre. 12h. Apertura de taquilla 11:30h

Lugar: 
Panificadora
Fernán Nuñez
Córdoba

RESERVAS: panificadorateatro@gmail.com/ 608833342/ Mensaje a facebook

CONSIGUE TU ENTRADA EN: 
FRUTERÍA MARI CARRILLO
CERVECERÍA SIGLO XXI
LA CENTRAL VINTAGE
CAFÉ BAR TIRITITRÁN

COLABORACIÓN: 3 euros (Niño) 5 euros (Adulto+ Niño)


COMPAÑÍA: FLASH TEATRO
ESPECTÁCULO: JUANCITO Y MARÍA.
GENERO: TEATRO DE TÍTERES.
TÉCNICA: TÍTERES DE GUANTE.
EDAD DIRIGIDA:
PÚBLICO INFANTIL (A PARTIR DE SEIS AÑOS)/FAMILIAR.
DURACIÓN DEL ESPECTÁCULO: 45 MINUTOS.

PRESENTACIÓN
Un cuento infantil contado con la sencillez, la gracia y la frescura de los títeres de cachiporra. Nuestros personajes incitarán a los niños/as a la participación y a la identificación con la historia.
SINOPSIS
Nuestro héroe Juancito va a buscar a su amiguita María para dar un agradable paseo por el parque, pero la encuentra muy alterada porque dice haber visto a un fantasma de lunares de colores que la ha asustado.
Juancito, fuerte y valiente sale en busca del travieso fantasma.
¿Asustará el fanfarrón del fantasma al valiente Juancito?
¿Dará Juancito sus merecidos garrotes al pillo del fantasma?

FICHA ARTÍSTICA

Actor/Manipulador: Juan A. de la Plaza.
Títeres y escenografía: Julio A. Gordillo.
Vestuario: Eva Rodríguez.
Dirección y Puesta en Escena: Juan A. de la Plaza.

jueves, 26 de diciembre de 2013

La máscara neutra

21 al 25 de abril, de lunes a viernes de 14.30 a 18.30
Para actores y estudiantes avanzados de actuación


CONTENIDOS. 
La Commedia dell'Arte, donde “Arte” significa oficio, se basaba sobre una simple trama que contenia lo esencial y luego el resto se entregaba a la inventiva, a la mímica y a la improvisación de los cómicos. Cada uno de ellos era especializado en el papel de una máscara muy fiel al cliché tradicional.
“Cuando llevás la máscara no podés mentir”. La mascára esconde la individualidad y revela lo universal y lo que no se puede confesar. La máscara es una arma peligrosa, te cubre la cara y te obliga a una gestualidad objetiva y hace que sobresalga tu verdad, lo que sos de verdad. Se trabajará sobre las técnicas de la Commedia dell'Arte: estructura, ritmo, improvisaciones con y sin máscara. Creación del "canovaccio e dei lazzi". El "gramlot".

ANGELO COLOSIMO. Nacido en Calabria (Italia). En su juventud se traslada a Bologna donde se recibe en Disciplinas del Arte, Música y Espectáculo. Estudia teatro en la Escuela de Improvisación Belleville y se especializa en técnicas teatrales en el Teatro Due de Parma. Estudia Commedia dell'Arte con Fabio Mangolini, docente internacional de esa materia. En Italia trabaja con Francesco Brandi, Claudio Longhi, Roberto Turchetta. En este momento está presentando su espectáculo “Bestie Rare (Semi-Dramma in Lingua Calabra)”, distinguido con el premio Drammaturgie Nascoste. Docente en diferentes escuelas de improvisación. En Italia da cursos sobre técnicas de improvisación y Commedia dell'Arte.

Más información - Preinscripción
Informes e inscripción: CELCIT. Moreno 431, Buenos Aires. Teléfono: (5411) 4342-1026. e-mail correo@celcit.org.ar
Horario de atención: Lunes a sábados de 10 a 13; lunes a jueves de 18 a 21
NOTA: Del 21 de diciembre al 12 de enero no habrá atención al público en la sede del CELCIT


Talleres de verano 2014

» Acercamiento a la creación de un espectáculo de humor. Gabriel Wolf (Argentina)
Para actores, directores, dramaturgos y todo aquel que se desempeñe en el quehacer teatral
27 al 31 de enero, de lunes a viernes de 19 a 22
» Teatro-foro. Herramienta pedagógica de trabajo en la educación formal y no formal. Raúl Shalom (Argentina)
Para actores y no actores. Personas interesadas en participar de actividades artísticas con fines pedagógicos y de construcción social. Artistas interesados en nuevas metodologías de expresión y participación. Educadores formales y no formales, referentes comunitarios, miembros de organizaciones sociales.
3 al 7 de febrero, de lunes a viernes de 19 a 23
» Improvisación y composición a través del lenguaje de movimiento. Ana Frenkel (Argentina)
Para actores, estudiantes avanzados de actuación y bailarines
10 al 14 de febrero, de lunes a viernes de 19 a 23
» El efecto inesperado - Taller de investigación sobre la dramaturgia del actor. Roman Podolsky (Argentina)
Para actores y estudiantes avanzados de actuación con deseos de escribir y actuar lo que escriben. Directores con intención de reflexionar sobre cuestiones relativas al montaje. Dramaturgos que quieran utilizar los dichos de los actores para sus producciones.
17 al 21 de febrero, de lunes a viernes de 19 a 23
» Narrar. Oficio trémulo. Ana María Bovo (Argentina)
Para actores, estudiantes de teatro y narradores
24 al 27 de febrero, de lunes a jueves de 15 a 18
» Suzuki y Viewpoints. Herramientas para el entrenamiento del actor. Ernesto Martínez Correa (Colombia)
Para actores, bailarines, coreógrafos, directores, estudiantes de danza o teatro y artistas en general
24 al 28 de febrero, de lunes a viernes de 19 a 23

Talleres de formación y perfeccionamiento 2014

» Dirección teatral. Carlos Ianni (Argentina)
Para todo interesado en el tema
6 de marzo al 27 de noviembre, jueves de 10 a 13.30
» Temas avanzados de interpretación (miércoles). Carlos Ianni (Argentina)
Para actores y estudiantes avanzados de actuación (Los talleristas podrán participar en calidad de oyentes del taller “Dirección teatral” -jueves de 10 a 13.30- y, si lo desean, tomar parte como actores de las prácticas de los directores)
5 de marzo al 26 de noviembre, miércoles de 10 a 13.30
» Temas avanzados de interpretación (jueves). Carlos Ianni (Argentina)
Para actores y estudiantes avanzados de actuación (Los talleristas podrán participar en calidad de oyentes del taller “Dirección teatral” -jueves de 10 a 13.30- y, si lo desean, tomar parte como actores de las prácticas de los directores)
6 de marzo al 27 de noviembre, jueves de 19 a 22.30
» El texto en acción. Teresita Galimany (Argentina)
Para aquellos que tienen una formación previa (Iniciación Actoral en el CELCIT o al menos un año de taller en escuela reconocida) y cuentan con alguna experiencia con textos, así como para quienes teniendo mayor experiencia, necesitan entrenarse y contar con un sistema de trabajo que les otorgue autonomía ante cualquier situación profesional (del casting a la obra).
5 de marzo al 10 de diciembre, miércoles de 19 a 22
» Iniciación actoral (martes). Teresita Galimany (Argentina)
Para quienes se acercan por primera vez a la actuación o tienen poca experiencia previa.
11 de marzo al 9 de diciembre, martes de 19 a 22
» El cuerpo en la escena - Entrenamiento expresivo para la actuación. Claudia Quiroga (Argentina)
Para todo interesado en el tema.
10 de marzo al 28 de julio, lunes de 10.30 a 13.30
» Hacia lo desconocido: la experiencia del misterio creador. Juan Carlos De Petre (Venezuela)
Para todos aquellos interesados en la búsqueda y experimentación que lleve al descubrimiento de su identidad expresiva creadora.
4 de abril al 25 de julio, viernes de 10 a 14
» Gestión y producción escénica. Gustavo Schraier (Argentina)
Para todo interesado en el tema
8 de marzo al 26 de julio, sábados de 15 a 17.30
» La creación como entrenamiento actoral. Mariela Asensio (Argentina)
Para actores, estudiantes avanzados de actuación, directores teatrales, músicos, dramaturgos, bailarines
2 de agosto al 29 de noviembre, sábados de 15 a 18

Talleres internacionales 2014

» La máscara interior - Taller sobre Commedia dell'Arte. Angelo Colosimo (Italia)
Para actores y estudiantes avanzados de actuación
21 al 25 de abril, de lunes a viernes de 14.30 a 18.30
» Imágenes generadoras de acciones y movimiento. Nora Codina (Argentina)
Para actores, estudiantes avanzados de actuación, bailarines y estudiantes avanzados de danza.
19 al 23 de mayo, de lunes a viernes de 14.30 a 18.30
» Atención corporal: El despertar del cuerpo. Mecha Fernandez (Argentina)
Para actores, bailarines, cantantes, estudiantes avanzados de estas disciplimas y toda persona curiosa que tenga la intención del “despertar” del cuerpo en todas sus áreas.
9 al 13 de junio, de lunes a viernes de 15 a 18
» El público: entre la violencia y la seducción. Michal Znaniecki (Polonia)
Para actores y estudiantes avanzados de actuación
14 al 18 de julio, de lunes a viernes e 14.30 a 18.30
» El clown, claves para la creación de un personaje. Hernán Gené (España)
Para actores y estudiantes avanzados de actuación
21 al 24 de julio, de lunes a jueves de 14.30 a 18.30
» De la máscara neutra a la máscara expresiva: Creación de personajes. Hernán Gené (España)
Para actores, estudiantes avanzados de actuación
28 de julio al 1 de agosto, de lunes a viernes de 14.30 a 18.30
» Entrenamiento actoral: El actor y los desafíos de la escena actual. David Amitín (España)
Para actores y estudiantes avanzados de actuación.
4 al 8 de agosto, de lunes a viernes de 14.30 a 18.30
» El director teatral y la creación contemporánea - ¿Dirigir actores o crear un espectáculo?. David Amitín (España)
Para actores, directores y todo aquel interesado en la dirección teatral.
25 al 29 de agosto, de lunes a viernes de 14.30 a 18.30
» El baúl del juglar. Rubén Pagura (Costa Rica)
Para actores, estudiantes avanzados de actuación y artistas escénicos con interés en adquirir y desarrollar técnicas actorales
8 al 12 de septiembre, de lunes a viernes de 14.30 a 18.30
» Dramaturgia del sueño y neurociencias - Taller de investigación en dramaturgia. Marco Antonio de la Parra (Chile)
Para todos aquellos interesados en la escritura de textos teatrales
15 al 19 de septiembre, de lunes a viernes de 15 a 18
» El lenguaje de la memoria. Cristina Castrillo (Suiza)
Para actores y estudiantes avanzados de actuación
29 de septiembre al 3 de octubre, de lunes a viernes de 14.30 a 18.30
» La dramaturgia del espacio - Puesta en escena y espacio no convencional. Mariana Percovich (Uruguay)
Para actores, directores, estudiantes avanzados de actuación, estudiantes avanzados de diseño teatral, estudiantes de dirección teatral, diseñadores, arquitectos con trabajos en artes escénicas, coreógrafos y bailarines con trabajos en espacios no convencionales/reales
20 al 24 de octubre, de lunes a viernes de 14.30 a 18.30
» Recursos del actor para la creación escénica - Un taller para el abordaje de espectáculos unipersonales. Rubén Pagura (Costa Rica)
Para actores, estudiantes avanzados de actuación y otros profesionales de la escena (bailarines, cantantes, narradores, etc., con aptitudes actorales) con interés en el tema.
17 al 21 de noviembre, de lunes a viernes de 14.30 a 18.30

Cursos a distancia marzo-junio 2014

» Organización de festivales artísticos. Marisa de León (México)
Para integrantes de grupos y compañías de artes escénicas, organizaciones y asociaciones civiles, independientes y oficiales del ámbito cultural, personal operativo, de instituciones culturales públicas y privadas que realicen festivales artísticos, funcionarios y gestores culturales, productores escénicos, profesionales y estudiantes de gestión cultural, e interesados en conocer cómo se organiza un festival.
1º de marzo al 30 de junio
» Gestión de públicos para las artes escénicas. Silvia Peláez (México)
Para productores ejecutivos, coordinadores de espacios escénicos, directores de grupos independientes, estudiantes de producción y estudiantes de gestión cultural.
1º de marzo al 30 de junio
» Proyectos teatrales: Gestión y producción 1. Gustavo Schraier (Argentina)
Para estudiantes y profesionales de cualquier disciplina artística y/o técnica relacionados con las artes escénicas así como todas aquellas personas con conocimientos básicos de ellas interesadas en conocer o formarse en la gestión y producción teatral.
1º de marzo al 30 de junio
» Poéticas políticas en el teatro latinoamericano. Lola Proaño Gómez (Ecuador/USA)
Para estudiantes o profesionales de cualquier disciplina artística interesados en las relaciones entre política, historia y la producción cultural (en este caso el teatro) desde un punto de vista filosófico.
1º de marzo al 30 de junio
» Teatro latinoamericano del siglo XX. Magaly Muguercia (Cuba)
Para profesionales, estudiantes de teatro y todo interesado en arte y pensamiento en la América Latina
1º de marzo al 30 de junio
» Pedagogia teatral, una mirada posible 1. Debora Astrosky (Argentina)
Para actores, estudiantes avanzados de actuación y docentes de teatro
1º de marzo al 30 de junio
» Taller de dramaturgia. Ignacio Apolo (Argentina)
Para quienes deseen iniciarse en la escritura de textos teatrales.
1º de marzo al 30 de junio
» Dramaturgia orientada al teatro para niños y jóvenes a partir de textos literarios. Lita Llagostera (Argentina)
Para profesores de teatro y/o juegos teatrales, docentes de todos los niveles de la educación sistemática Actores, directores teatrales, teatristas en general. Interesados en la escritura teatral y/o narrativa
1º de marzo al 30 de junio
Informes e inscripción: CELCIT. Moreno 431, Buenos Aires. Teléfono: (5411) 4342-1026. e-mail correo@celcit.org.ar
Horario de atención: Lunes a sábados de 10 a 13; lunes a jueves de 18 a 21
NOTA: Del 21 de diciembre al 12 de enero no habrá atención al público en la sede del CELCIT

lunes, 16 de diciembre de 2013

Improhibido en Madrid


Desde el barrio sevillano de Torreblanca, la grandísima Mary La Morros
se prepara con Improhibido para llevar el espectáculo "3,2,1...¡Alucine!" a Madrid. 




"3,2,1...¡Alucine!" es mucho más que un espectáculo de improvisación. Es mucho más que una gala de cine. ¡Es una gala de premios de Impro-Cine! El público juega un papel fundamental convirtiéndose en directores y aportando los títulos de las películas para la gala, que cobrarán vida con nuestros improvisadores.


La grandísima Mary la Morros será la maestra de ceremonias, es su gran oportunidad. Nada debe fallar.


¿Qué pasará? No lo sabemos, todo está improvisado. Y si algo no te gusta, ¡podrás tirar tomates a los actores-improvisadores!


En esta gala no hay nada prohibido. Todo está IMPROHIBIDO.




Si estás por Madrid los días 21 y 22 de Diciembre no te pierdas nuestra gala "3,2,1...¡Alucine! 

Estaremos en Sala Bululú el Sábado 21 de Diciembre a las 20:30h y el Domingo 22 de Diciembre a las 19:30 h. 

Puedes reservar tu entrada Bululu@bululu2120.com, atrapalo.com, entradas.com o en el teléfono 91 360 0193 en horario de Taquilla.



Nombre de la compañía


Improhibido.


Nombre del espectáculo

3,2,1...¡Alucine! Una gala improvisada.

Elenco

Marta González, Alejandro Gámiz, 
Cristina Gusarapo y Fran Caballero.

Género teatral

Impro Show.


Lugar:

Sala Bululú.

Calle Canarias 16.

Madrid.

Cómo llegar:

Metro Embajadores.

Día. 

21 de Diciembre de 2013.
22 de Diciembre de 2013.

Hora.

Sábado
20:30h

Domingo
19:30h

Precio.

Información y reservas en el 91 360 01 93 o en bululu@bululu2120.com

Entradas en taquilla: 11€.
Reserva Anticipada 9€. Busca nuestras ofertas en Atrápalo.com y Entradas.com


sábado, 7 de diciembre de 2013

CURSOS CLOWN EN LA ESCUELA DE PAYASOS LOS HIJOS DE AUGUSTO

Como siempre por estas fechas y fieles a su compromiso formativo en el universo clown, la gente de Los hijos de Augusto atacan de nuevo con sus cursos.
Aquí os dejamos la información que nos mandan.
¡Abrazos!

Si ya hiciste El Clown, un navegante de las emociones 1 y el 2 o cualquier otro de nuestra Escuela... 
Si ya tienes largo recorrido en el universo clown…
Si estás deseando exigirte al máximo…
¡Ahora tienes la ocasión de hacer el Clown, un navegante de las emociones 3!
Un nuevo curso de nuestra Escuela para enfrentarse a todas aquellas cosas que todavía están pendientes en el desarrollo de tu Clown. Cosas que quizá ya hemos hablado y trabajado, pero se resisten. Cosas que tú sabes mejor que nadie y sientes que ahora es el momento de bordarles las iniciales de tu nombre con decisión y confianza. Cosas y recursos personales que aún no han aparecido a través de tu clown.

14 y 15 de diciembre en la Casa de Cultura de Xirivella (Valencia)
El Clown, un navegante de las emociones 3
Horario: De 10 a 14 y de 16 a 20 h (16 horas)
110 € Grupo reducido de 10 personas

EL CLOWN, UN NAVEGANTE DE LAS EMOCIONES 3
Arriesgando con autenticidad

OBJETIVOS
-         Intentar hacer reír
-         Confrontar nuestro clown, en términos de éxito y fracaso, en su relación con el público
-         Desarrollar recursos individuales para conectar con el público y entretenerlo
-         Accionar con limpieza expresiva y economía de movimientos
-         Liberar bloqueos que faciliten el delirio, el imaginario y el juego

CONTENIDOS
-         A fondo con la dualidad: fortaleza-vulnerabilidad, movimiento-quietud, conocimiento-ignorancia, orden y caos…
-         El público y el clown. Su retroalimentación
-         La disponibilidad del Clown ante cualquier propuesta con energía positiva
-         La presencia: mirada, convicción y despreocupación
-         El derrape: intensidad física y emocional 

Nota.  En algún momento utilizaremos las capacidades y habilidades de cada persona: rutinas circenses, musicales, trabalenguas, chistes, cuentos, idiomas, bailes, canciones, magia, hablar al revés, imitaciones… o cualquier otra cosa que no sabemos pero tú sí.
Si es necesario, traer el material oportuno y las capacidades entrenadas.

Forma de pago: Contactar con nosotros telefónicamente (963 501 131 y 645 571 056) o por mail para confirmar que quedan plazas y facilitarnos nombre y apellidos, dirección, NIF, teléfono y correo electrónico de contacto.

Ingresar el 50% del dinero en BBVA  0182  0559  40  0201579980 haciendo constar nombre y apellidos y nombre del curso en el que os inscribís. Confirmar después, enviando el justificante del banco por mail lo antes posible.
El 50% restante se abonará el primer día de clase, antes de comenzar el curso.
El orden de inscripción será por fecha de entrada del justificante.
En el caso de que dos personas realizaran el mismo día el ingreso para la última plaza por cubrir, tendrá prioridad la que lo haya confirmado antes y a la otra se le devolverá el dinero.

El importe de la inscripción no se retornará excepto si el curso se anula. En caso de baja voluntaria sirve como pago a cuenta para un curso posterior durante un período de un año, siempre que la baja se notifique con un mínimo de 48 horas de antelación al comienzo del curso. 
Descuento del 50% para las personas residentes en Xirivella. 
 

Curso de clown con Lluna albert en LaSededé

El espacio escénico LaSededé organiza un nuevo curso relacionado con las artes escénicas. En este caso le toca el turno al clown y para ello se han traído a la reconocida y polifacética Lluna Alebrt, que estará en LaSededé los días 14 y 15 de diciembre con su curso avanzado "Tatuando sonrisas"
Os dejamos toda la información de curso aquí.
Como siempre que hablamos de Lluna Albert, os recomendamos que os animéis a trabajar con ella en este intensivo organizado por LaSededé. Y de paso conocer este nuevo espacio escénico en Sevilla, que aumenta la oferta cultural y y que contribuye a la formación de calidad existente en la ciudad.
¡A disfrutarlo!




CABARET COMIQUE by Atruá en El Perro Andaluz

El día 13 de diciembre tendrá lugar el Primer Cabaret Comique organizado por la compañía Atruá en el Bar-cultural El Perro Andaluz.
En el mismo se representarán números de diferentes artes escénicas a cargo de varios artistas invitados entre los que se encuentran Lluna Albert o Rafael Arregui entre otros.
Os dejamos el cartel del espectáculo para que os vayáis haciendo una idea de la que se va a montar esa noche en Sevilla.
Recordad, viernes 13 de diciembre de 2013 a las 21.00 horas en El Perro Andalúz. Calle Bustos Tavera 11. Sevilla.
¡¡No os lo podéis perder!!


lunes, 4 de noviembre de 2013

MARCEL MARCEAU - Le petit café parisien


El mimo es a la vez actor y una forma de teatro que las frases más importantes son la puesta en escena de la actitud, el gesto y la expresión facial. Es [b] interpretar un pedazo de la vida sin palabras o unas pocas palabras [/ b], el peso principal de la expresión para ser usados ​​por el lenguaje corporal diferente ..

Marcel Mangel (Estrasburgo, 22 de marzo de 1923 – Cahors, 22 de septiembre de2007), más conocido como BIP, fue un mimo y actor francés. Marceau creó en 1947 a "Bip", el payaso con un suéter a rayas y con un maltratado sombrero de copa decorado con una flor (que representaba la fragilidad de la vida) y que se convirtió en su alter ego, similar al "vagabundo" de Chaplin. Las desventuras de "Bip" con todo lo que le rodeaba, desde mariposas hasta leones, barcos y trenes, en pistas de bailes de restaurantes, no tenían límites. El estilo de la pantomima de Marceau no ha tenido par, sus ejercicios silenciosos que incluyen las clásicas representaciones de la caja, caminando en contra del viento, el hacedor de máscaras, en el parque y sátiras de todo tipo, desde escultores a matadores, han sido descritas como geniales. Respecto al avance de la edad su pieza "Joven, maduro, anciano y muerte", un crítico ha dicho que "logra en menos de dos minutos lo que la mayoría de los novelistas no logran en volúmenes".

Comenzó su carrera como mimo en Alemania, actuando para las tropas francesas de ocupación, después de la Segunda Guerra Mundial. Tras esa incursión en el arte dramático decidió estudiar esta disciplina en el Teatro Sarah Bernhardt de París.
Fue el creador del personaje Bip que tenía la cara pintada de blanco y llevaba unos pantalones muy anchos y una camisa de rayas, tocado de una chistera muy vieja de la cual salía una flor roja. Ha sido considerado el mejor mimo del mundo.[cita requerida]
Fue condecorado oficial de la Legión de honor francesa.

viernes, 1 de noviembre de 2013

TALLER CLOWN GESTALT

15 de noviembre de 2013 a 17 de noviembre de 2013

Esta experiencia está dirigida a personas que quieran seguir investigando, desarrollando y cultivando su creatividad a través del arte del clown y la Gestalt. 
Un espacio en donde cada uno podrá descubrir, mirar y ver a su propio payas@, partiendo desde su neurosis.

El Clown unido a la Gestalt (o viceversa) nos permite dar un enfoque lúdico –y no por eso menos profundo- a los asuntos no resueltos; mediante la oportunidad de comprender que desde el juego, la expresión y el vacío surgen lo nuevo, lo distinto, lo creativo. 
Una posibilidad de otra mirada sobre el proceso terapéutico.

Es una invitación a poner luz a esa parte oscura que nos acompaña (muchas veces a pesar nuestro) sin intentar cambiarla, sino aceptando nuestros límites y despertando la sabiduría natural que todos poseemos. A través del payaso tenemos una excusa “perfecta” para exorcizar la torpeza, la estupidez, los prejuicios, lo negado…

Cuando compruebas que puedes reírte de tu propia “locura” y además constatas que tus compañeros pueden reír contigo, es cuando el nudo de tu cuerda comienza a aflojarse, es cuando el camino de la integración se materializa. Y para que esto ocurra, crearemos un espacio donde el espíritu clown se manifieste: abiertos, disponibles, vulnerables y… presentes.

Néstor Muzo: Payaso, director de escena, Terapeuta gestáltico, formado en interpretación durante más de diez años; Clown, Dinámica de grupos, Gestalt, Eneagrama, Disípulo y colaborador del Dr. Claudio Naranjo en programa SAT. Trabaja desde hace doce años como Doctor Sonrisa y es Coordinador de calidad Artística, en la Fundación Theodora España, Co fundador y Director artístico de los Doctores Apapachos en Puebla, México. Miembro titular de la Asociación Española de Terapia Gestalt. 
Imparte cursos y talleres en Europa y Latinoamerica, actualmente combina su labor pedagógica con trabajos de investigación acerca del clown en distintos ámbitos sociales. Actualmente colabora en varias escuelas de Gestalt en España como parte de la formación del ciclo superior. Director de la primera formación de ClownGestalt que se realiza en España.


Fechas del curso: 15 al 17 de Noviembre 2013

Horario: viernes de 18.00 a 21.00 h
sábado de 10.00 a 14.00 y de 16.00 a 20.00 h
domingo de 10.00 a 14.00 h

Precio del taller: 165 €

Reserva de plaza mediante ingreso de 50 € en la cta de La Caixa: 
2100 1749 38 0100003607 a nombre de
 MARINA GUTIERREZ REQUENA 
No olvidar poner en concepto de: “GestaltClown + nombre de quien hace la reserva”

Enviar mail de confirmación del ingreso, y datos personales (nombre completo, NIF, dirección postal y teléfono de contacto).
pamplona@centrolaskurain.com
Renata: 687 704 003

domingo, 20 de octubre de 2013

LOS HIJOS DE AGUSTO EN NOVIEMBRE




Como siempre, los nuevos cursos en la Escuela de Payasos " Los Hijos de Augusto" (http://escueladepayasosloshijosdeaugusto.es/). Listos para noviembre!!.
A disfrutarlos.

Muy buenas, querida gente
Abrimos plazo de matrícula para el curso de noviembre, que se realizará dentro de la XX Mostra Internacional de Pallassos de Xirivella:
9 y 10 de noviembre, con la colaboración de la Casa de Cultura de Xirivella (Valencia)
El Clown, un navegante de las emociones 2, con Amaia Prieto y Jesús Jara
Horario: de 10 a 14 y de 16 a 20 horas (16 horas)
Precio: 100 €
Grupo de 15 personas

EL CLOWN, UN NAVEGANTE DE LAS EMOCIONES 2

Explorando nuevos contenidos
OBJETIVOS
- Profundizar en el conocimiento y desarrollo de la potencialidad creadora del payaso de cada persona.
- Enfrentarse, como payaso, al reto de superar una prueba.
- Adaptar nuestros ritmos e intenciones a los de los demás. Imitación y sombras
- Explorar las emociones como plataforma de acción.
- Complementar la máscara de la nariz roja: vestuario, nombre, voz.
CONTENIDOS
- La pasión frente a la pasividad.
- Su fortaleza y su fragilidad: el hermano mayor y el hermano pequeño.
- El ritmo y la musicalidad en el payaso.
- La visión payasa de los clásicos. Una deformación creativa, hilarante y personal.
- La improvisación como escucha creativa que refuerza la escucha cotidiana.
Forma de pago: Contactar con nosotros telefónicamente (963 501 131 y 645 571 056) o por mail para confirmar que quedan plazas y facilitarnos nombre y apellidos, dirección, NIF, teléfono y correo electrónico de contacto.
Ingresar el 50% del dinero en BBVA 0182 0559 40 02015
79980haciendo constar nombre y apellidos y nombre del curso en el que os inscribís. Confirmar después, enviando el justificante del banco por mail lo antes posible.
El 50% restante se abonará el primer día de clase, antes de comenzar el curso.
El orden de inscripción será por fecha de entrada del justificante.
En el caso de que dos personas realizaran el mismo día el ingreso para la última plaza por cubrir, tendrá prioridad la que lo haya confirmado antes y a la otra se le devolverá el dinero.
El importe de la inscripción no se retornará excepto si el curso se anula. En caso de baja voluntaria sirve como pago a cuenta para un curso posterior durante un período de un año, siempre que la baja se notifique con un mínimo de 48 horas de antelación al comienzo del curso.
Descuento del 50% para las personas residentes en Xirivella.
Unabrasopayaso
Jesús y Amaia